Comment utiliser Kling 4.0 : guide vidéo étape par étape

Apprenez à créer des vidéos à partir de texte ou d'images avec Kling 4.0, à améliorer vos prompts et à régler vos générations avant l'export.

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Comment utiliser Kling 4.0 : guide vidéo étape par étape

Kling 4.0 transforme un brief écrit ou une image fixe en courte vidéo IA. Considérez chaque génération comme une petite production : définissez le sujet, prévoyez le mouvement, choisissez le format, puis vérifiez une seule variable à la fois. Les offres, crédits et contrôles pouvant évoluer, vérifiez l’interface Kling avant un projet urgent.

Préparer le brief et la vidéo texte

Avant de générer, répondez en une phrase : qui est le sujet, quelle est son action, où et sous quelle lumière se déroule le plan, et comment la caméra bouge-t-elle ? Exemple : « Un renard roux trotte dans une forêt de pins enneigée à l’aube. Plan bas, lent travelling avant, lumière dorée douce, étalonnage cinématographique. » Commencez par sujet et action, puis ajoutez style et lumière.

Pour le texte en vidéo, organisez le prompt en quatre couches : sujet, action, scène, caméra et style. Préférez « caméra en suivi à hauteur d’épaule » à « caméra dynamique ». Testez d’abord la durée la plus courte ; choisissez 9:16 pour le vertical, 16:9 pour l’horizontal et 1:1 pour le carré avant de générer. Une conversion ultérieure peut recadrer visage, produit ou texte. Commencez avec une intensité de mouvement moyenne et un seul mouvement dominant — travelling, orbite ou suivi — par plan. Contrôlez ensuite fidélité du sujet, cohérence du mouvement et cadrage, puis ne modifiez que la couche défaillante.

Image en vidéo, contrôles et corrections

L’image en vidéo convient lorsqu’une photo, un packshot ou une image de personnage approuvée fixe déjà l’apparence. Utilisez une référence nette à sujet dominant et décrivez le mouvement : « La caméra orbite lentement vers la gauche, les cheveux bougent dans le vent, visage, vêtements et composition restent stables. » Des images de début et de fin aux lumières, perspectives et échelles proches facilitent une transition contrôlée.

Nommez le sujet avant le style, gardez une seule action, stabilisez la caméra lorsque l’action est rapide et conservez la même description de personnage sur toute une séquence. Le prompt négatif peut citer mains déformées, sujets dupliqués, filigrane, scintillement ou texte incrusté. Utilisez la synchronisation labiale pour une personne qui parle, le pinceau de mouvement pour une zone, les images début/fin pour une transition et l’extension pour poursuivre un bon plan, sans tout empiler dès le départ.

Si le sujet dérive, ajoutez matière, coiffure, pose et objet distinctif ou passez à une référence image. Si la caméra ignore le prompt, employez « lent travelling avant », « plan large fixe » ou « suivi arrière » et supprimez les consignes opposées. Pour une animation instable, réduisez les sujets mobiles et les directions contradictoires. générateur de vidéos IA permet de comparer le même brief en vertical, carré et horizontal. Créez un court plan de référence, corrigez seulement ce qui manque, puis rendez la version finale quand le plan est stable.