Avis PixVerse C1 : video AI cinematique pour action, VFX et storytelling

Notre avis honnête sur PixVerse C1 pour les scènes de combat, les VFX fantasy, le storyboard vers video et la cohérence des personnages.

Product Update
Avis PixVerse C1 : modele video AI avec visage cinematographique, maillage numerique et accents bleus

Notre equipe cree depuis pres d un an de courts clips d arts martiaux et des sequences fantasy avec des outils de video AI. Le schema est toujours le meme : les deux premieres secondes semblent prometteuses, puis un poing traverse un visage, une epee se plie comme du caoutchouc, ou un personnage change de coiffure entre deux plans. La physique s effondre. La continuite s effondre. L aspect “cinematique” se casse au moment meme ou quelque chose de complexe se produit a l ecran.

Lorsque PixVerse a lance PixVerse C1 debut avril 2026, la promesse etait precise : un modele de video AI cinematique concu pour la choregraphie d action, les effets visuels et la narration multi-shot. Pas une mise a niveau generaliste. Un modele optimise pour les cas exacts ou tous les autres generateurs que nous avons utilises ont tendance a echouer.

Nous avons passe la semaine derniere a le pousser sur des scenes de combat, des effets de sort, des sequences de transformation et des workflows storyboard-vers-video. Cet avis explique ce que PixVerse C1 apporte reellement, ce qui nous a surpris et les points ou il peut encore progresser.

Le probleme de la video AI cinematique aujourd hui

Avant de parler de PixVerse C1 en particulier, il faut nommer les points de douleur que rencontrent regulierement toutes les personnes qui produisent des videos AI d action ou de narration. Ce ne sont pas des cas limites, mais l experience par defaut sur la plupart des outils disponibles aujourd hui :

  • La physique s effondre dans les scenes d action. Les coups traversent les visages. Les epees se plient en plein mouvement. Les corps n ont aucun poids. La plupart des modeles traitent le mouvement comme une texture visuelle plutot que comme une interaction physique, si bien que les combats ressemblent a deux personnages qui gesticulent l un pres de l autre.
  • Des VFX plats. Le feu, la foudre et les particules ressemblent a un brouillard colore. Ils n eclairent pas les surfaces autour d eux. Ils ne suivent ni le vent ni la gravite. Le resultat donne l impression d une couche de filtre, pas d un element integre a la scene.
  • Derive des personnages entre les plans. La couleur des cheveux change d une coupe a l autre. Les tenues se modifient. Les visages se deforment. Quand chaque plan est genere independamment, aucun mecanisme ne maintient le personnage coherent d un angle a l autre.
  • Aucun workflow multi-shot natif. Creer une sequence de 3 ou 6 plans signifie generer chaque clip separement, puis les assembler a la main. Chaque coupe risque de casser la continuite visuelle d une maniere evidente pour n importe quel spectateur.
  • Les storyboards n ont pas de chemin direct vers la video. Les artistes et studios qui pensent en panneaux, comme les createurs de BD, les animateurs ou les equipes de dramas courts, doivent encore traduire chaque case en prompt texte separe. La mise en page visuelle qu ils ont deja dessinee n est pas utilisable directement comme entree.

Ce sont exactement les lacunes que PixVerse C1 a ete concu pour combler. Voici ce que le modele propose concretement.

Qu est-ce que PixVerse C1 et a qui s adresse-t-il ?

PixVerse C1 est un modele de generation video concu specifiquement pour les workflows de production cinematographique et d animation. Il coexiste avec PixVerse V6 sur la plateforme : PixVerse V6 gere la creation video generaliste, tandis que PixVerse C1 vise les utilisateurs qui ont besoin d une action physiquement credible, de VFX complexes et de personnages coherents sur plusieurs plans.

PixVerse C1 s appuie sur six capacites majeures qui le distinguent des modeles generalistes :

  • Simulation d action au niveau physique : suit la masse, l impulsion et le contact afin que la choregraphie de combat montre un impact visible et un transfert de poids
  • Matrice d effets esthetiques : rendu dedie pour les particules lumineuses, les VFX elementaires comme le vent, le tonnerre, la glace et le feu, ainsi que les formes visuelles de fantasy chinoise traditionnelle
  • Moteur de transformation a grande vitesse : maintient l identite et la coherence spatiale pendant les sequences de morphing et les suivis camera rapides
  • Entree storyboard multi-panneaux : accepte une grille de 3 a 9 panneaux illustres et la convertit en video multi-shot continue sans prompt texte
  • Cohérence des personnages via image de reference : verrouille l apparence, le costume et la tonalite du decor d un plan a l autre grace a des images de reference
  • Segmentation automatique des plans guidee par prompt : interprete les instructions textuelles et les decoupe en plans distincts au sein d une seule generation

Base technique : PixVerse C1 prend en charge le texte-vers-video, l image-vers-video et la generation video basee sur des references. La sortie maximale est de 15 secondes en 1080p avec audio synchronise.

Si vous realisez de l anime, travaillez dans un studio de manhua, produisez des dramas courts ou creez des contenus ou des personnages se frappent, lancent des sorts ou se deplacent rapidement, PixVerse C1 est fait pour vous. Si vous produisez surtout des videos talking-head ou des demos produit, PixVerse V6 conviendra mieux.

Combat et arts martiaux : des scenes de combat IA avec une vraie logique physique

C est la fonctionnalite qui nous rendait le plus sceptiques. Historiquement, les scenes de combat generees par IA ressemblent a deux silhouettes qui agitent les bras au ralenti. Le contact n a jamais vraiment lieu. Le poids ne se transfere jamais. Le resultat evoque davantage un economiseur d ecran qu un combat.

PixVerse C1 aborde cela autrement. Le modele integre ce que PixVerse appelle une simulation d action au niveau physique. En clair, il suit la masse et l impulsion des corps en mouvement pour que les coups portent avec un impact visible et que les armes interagissent avec les surfaces au lieu de les traverser.

Nous l avons teste avec une generation image-vers-video tres simple. Nous avons televerse une image de reference montrant deux combattants dans une rue trempee par la pluie et ecrit une seule ligne :

Rixe sous la pluie dans une rue trempee, des poings qui frappent avec impact.

Le resultat etait un clip de 10 secondes ou les deux personnages echangeaient des coups a courte distance sous la pluie. Ce qui ressortait le plus : lorsqu un coup touchait la machoire, la tete du personnage frappe repartait en arriere a une vitesse coherent avec la force du mouvement. Les gouttes de pluie giclaient depuis le point d impact. L epaule de l attaquant plongeait vers l avant dans le suivi du geste. Ce sont ces micro-details qui distinguent un combat “genere” d une scene qui parait choregraphiee.

Ce n est pas parfait : il arrive qu un pied glisse sur la surface mouillee d une facon qui ignore le frottement. Mais compare a tous les autres clips de combat IA que nous avons produits cette annee, PixVerse C1 livre le contact physique le plus convaincant que nous ayons vu a partir d un prompt texte et image.

Pourquoi cela compte commercialement : les plateformes de micro-dramas verticaux comme Douyin et TikTok ont cree une demande enorme pour les micro-dramas d arts martiaux et d action. Les societes de production qui sortent des episodes de 2 minutes chaque jour ont besoin d images de combat qui paraissent choregraphiees, pas generees. Engager des coordinateurs de cascades et une equipe VFX pour chaque episode n est pas economiquement viable a ce volume. Une equipe peut utiliser PixVerse C1 pour generer les moments d action centraux, comme un duel sur un toit ou une embuscade dans une ruelle, puis reserver l effort humain de post-production aux scenes de dialogue ou l IA est moins necessaire. Les studios de jeux mobiles y trouvent aussi un usage clair : les trailers pre-lancement et les apercus de store avec combat au corps-a-corps peuvent etre prototypés avec PixVerse C1 avant de decider quelles sequences meritent un rendu CG complet.

Des VFX fantasy et effets de sort au rendu vraiment cinematique

Les effets magiques generes par IA ressemblent souvent a du brouillard colore. Un feu qui n eclaire rien. Une foudre qui n illumine rien. Des particules qui derivent au hasard au lieu de suivre la physique du vent, de la gravite ou d une source d energie.

PixVerse C1 a ete construit avec ce que PixVerse decrit comme une matrice d effets esthetiques : une logique de rendu optimisee pour les particules lumineuses et les elements naturels comme le vent, le tonnerre, la glace et le feu. Pour l iconographie de fantasy chinoise traditionnelle en particulier, comme les cercles de tai chi, les formations stellaires et les invocations elementaires, PixVerse a entraine des modeles visuels dedies.

Nous lui avons donne un prompt dense pour voir jusqu ou allait sa comprehension du detail :

Scene surrealiste. Un ancien aux cheveux blancs pratique le tai chi au sommet d une montagne. Entre ses paumes se forme un tableau stellaire bagua yin-yang a partir de particules bleu profond. A mesure qu il bouge, le vent, le tonnerre, la glace et le feu se manifestent sous forme de matrices lumineuses fluides qui montent et descendent avec chaque geste. Les effets de particules suivent une logique physique de fluide. La lumiere se diffuse delicatement dans une brume atmospherique, creant une forme visuelle typique de la fantasy chinoise.

La sortie etait franchement surprenante. Le tableau stellaire entre les paumes de l ancien pulsait avec une densite de particules qui changeait quand ses mains s ecartaient et se rapprochaient. Les quatre elements, rubans de vent, eclairs crepitants, cristaux de givre et langues de feu, avaient chacun un comportement de mouvement distinct au lieu de ressembler a la meme masse lumineuse dans des couleurs differentes. Les particules de glace tombaient legerement. Le feu montait. Le vent s enroulait autour de la silhouette en spirales repondant au mouvement des bras.

C est le type de plan VFX qui demanderait normalement une composition After Effects sur fond vert. L obtenir a partir d un seul prompt et d une image de reference, en une seule generation, change totalement ce qu une personne seule ou un petit studio d animation peut produire en une journee.

Le marche depasse largement l animation. Les IP fantasy et xianxia comptent parmi les plus grands verticaux de contenu en Chine et en Asie du Sud-Est, du roman web au manhua, au drama court et au jeu video. Les studios qui adaptent ces IP en video ont besoin d effets de sort, d invocations elementaires et d environnements mystiques a grande echelle, parfois des dizaines de plans VFX uniques par episode. Externaliser chacun de ces plans a un studio de compositing ajoute des semaines et des couts. PixVerse C1 permet a une equipe de production de generer en interne des plans VFX de premiere passe et de les utiliser soit comme assets finals sur des episodes a budget plus serre, soit comme previs detaillee pour des scenes qui recevront ensuite une post-production complete. Les realisateurs de clips musicaux travaillant des esthetiques fantasy ou science-fiction ont un besoin similaire : un seul artiste peut desormais produire une sequence dense en effets sans monter une pipeline VFX complete.

Transformation et mouvement a grande vitesse

Les sequences de metamorphose et les plans avec suivi rapide sont deux domaines ou la coherence temporelle s effondre en general. Le modele doit maintenir l identite pendant un changement radical de geometrie, par exemple une personne qui devient une machine, tout en gardant une camera fluide et un arriere-plan stable.

Nous avons teste cela avec une image de reference et un prompt directement repris d un des scenarios de demo :

Un avion en papier traverse a toute vitesse une grande bibliotheque. Des pages volent autour de lui. Il entre dans un portail cosmique lumineux.

L entree etait une image fixe d un avion en papier dans une vaste bibliotheque ancienne. La sortie a conserve un bel elan vers l avant pendant que l avion traversait l allee, avec des pages detachées tourbillonnant autour de lui et un decor qui restait lisible malgre la vitesse. Quand le plan entrait dans le portail lumineux, la transition restait fluide au lieu de s ecraser en bruit visuel. Aucun scintillement evident, aucun saut brutal de perspective.

Les clips a haute vitesse que nous avons testes, comme une poursuite a moto ou un personnage en plein sprint, ont montre une stabilite similaire. Le motion blur paraissait intentionnel plutot qu artefacte. Le suivi camera etait assez fluide pour que l on puisse prendre le rendu pour un vrai travelling de production.

Les sequences de transformation et de mouvement rapide servent plusieurs marches bien precis. Les marques de jouets et d objets de collection qui commercialisent des mechas, des figurines d action ou des produits a transformation ont besoin de hero shots montrant le produit changer de forme. Ces clips finissent dans des fiches e-commerce, des pre-rolls YouTube et des boucles pour salons. Traditionnellement, chacun d eux exige de la modelisation et de l animation 3D. PixVerse C1 peut generer le clip concept a partir d une photo produit et d un prompt d une ligne, donnant a l equipe marketing un support pour tester la reaction du public avant d investir dans un asset CG complet. Les marques automobiles ont explore un terrain voisin : une revelation de vehicule qui commence en silhouette puis deploie le design complet, avec une camera qui suit a vitesse d autoroute, correspond exactement au type de sequence que PixVerse C1 gere bien.

Storyboard multi-panneaux vers video : des cases de BD aux coupes finales

Pour nous, c est tout simplement la fonctionnalite la plus nouvelle de PixVerse C1. Tous les autres modeles video du marche prennent du texte ou une image unique en entree. PixVerse C1 accepte aussi une image en grille, composee de 3 a 9 panneaux disposes comme une page de BD ou un storyboard, puis genere a partir de cela une video multi-shot continue. Aucun prompt texte n est necessaire.

Le workflow est tres simple : dessinez ou assemblez vos panneaux de storyboard, fusionnez-les dans une seule image en mise en page horizontale ou verticale, televersez-la dans PixVerse C1 en mode reference video, puis lancez la generation. C1 lit chaque panneau comme un plan distinct, deduit la logique de transition et produit une video dans laquelle les plans s enchainent avec un mouvement coherent.

Nous avons teste cela avec un storyboard horizontal de 6 panneaux, une courte sequence d action ou un personnage degainne une epee, fait face a un adversaire, entre en collision, esquive, contre-attaque et porte le coup final. Nous avons televerse la grille et laisse le champ de prompt vide.

La sortie etait un clip de 10 secondes avec six plans distincts respectant l ordre des panneaux. L apparence du personnage restait coherente a travers les six coupes. L angle de camera changeait d un panneau a l autre comme le ferait un monteur humain entre des vignettes de storyboard. Le mouvement au sein de chaque plan reprenait logiquement la ou se terminait le precedent.

Pour toutes les personnes qui produisent de l anime IA ou des episodes de drama court a partir de storyboards illustres, cette fonctionnalite compresse en un seul televersement ce qui etait auparavant un workflow generation-plus-assemblage plan par plan. Si vous travaillez avec des illustrations de manhua ou de webtoon, vous avez deja ce format d entree dans vos fichiers de projet.

C est la que PixVerse C1 ouvre une porte a toute une categorie de createurs qui etaient jusqu ici pratiquement exclus de la production video. Les editeurs de webtoon et de manhua qui disposent de bibliotheques de milliers de panneaux illustres ont desormais un chemin direct vers l adaptation animee sans devoir reconstruire chaque asset depuis zero. Ces editeurs peuvent prendre des panneaux d episodes existants, les organiser en grilles de storyboard et generer des bandes-annonces animees pour tester quelles series suscitent le plus d engagement avant de lancer une production complete. Les artistes de BD independants qui dessinent leurs propres cases peuvent produire des trailers animes pour des campagnes de financement participatif : le storyboard est deja l entree dont ils disposent. Les agences publicitaires qui presentent des concepts de storyboard a leurs clients peuvent montrer des previews animees plutot que des boards statiques, ce qui aide les parties prenantes non creatives a comprendre le rythme, les transitions et les beats emotionnels.

Fiche technique en un coup d oeil

ModeEntreeResolutionDureeFormatsAudio
Texte-vers-videoPrompt360–1080p1–15 s16:9, 4:3, 1:1, 3:4, 9:16, plusSync on/off
Image-vers-videoPrompt + 1 image360–1080p1–15 sSuit l entreeSync on/off
Reference videoPrompt + plusieurs images360–1080p1–15 s16:9, 4:3, 1:1, 3:4, 9:16, plusSync on/off
Storyboard multi-panneauxImage en grille 3–9 panneaux360–1080p1–15 s16:9, 4:3, 1:1, 3:4, 9:16, plusSync on/off

Tous les modes prennent en charge la segmentation automatique des plans guidee par prompt. Le mode storyboard est multi-shot par defaut et ne peut pas etre regle en single-shot.

C1 vs. V6 vs. R1 : choisir le bon modele PixVerse

PixVerse propose maintenant trois modeles distincts sur une seule plateforme. Ils ne sont pas en concurrence : chacun repond a un type de projet different. Choisir le mauvais modele ne donne pas forcement un mauvais resultat, mais cela signifie que vous n utilisez pas l outil concu pour votre besoin precis.

PixVerse V6PixVerse C1PixVerse R1
Usage principalVideo cinematique generalisteAction, VFX et storytelling animeGeneration de monde interactif en temps reel
Modes d entreeTexte, image, images de referenceTexte, image, images de reference, storyboard multi-panneauxPrompt texte vers flux live
Type de sortieClip video prerenduClip video prerendu multi-shotFlux video continu en temps reel
Duree maximale15 s en 1080p15 s en 1080pSans limite de session, continu
PhysiqueCoherence generale du mouvementContact de combat, transfert de masse, impulsionReponse de l environnement en temps reel
Multi-shotGeneration manuelle plan par planSegmentation automatique nativeFlux continu unique
AudioGeneration audio synchroniseeGeneration audio synchroniseeMultimodal en temps reel
InteractionAucune, on genere puis on telechargeAucune, on genere puis on telechargeL entree utilisateur faconne le monde en direct

Quand utiliser PixVerse V6, et pour qui

PixVerse V6 est le generaliste. Il couvre la plus grande variete de taches video du quotidien avec une bonne stabilite temporelle et un audio natif.

Les equipes marketing e-commerce utilisent PixVerse V6 generateur video IA pour produire des videos de lancement produit a grande echelle. Une marque DTC qui sort une nouvelle gamme de soins de la peau peut par exemple generer des videos hero en 16:9 pour YouTube et des variantes 9:16 pour TikTok a partir du meme prompt, avec des overlays texte en plusieurs langues. Cette flexibilite de resolution permet a une petite equipe contenu de couvrir cinq plateformes en un apres-midi sans recadrage manuel.

Les createurs freelance et les social media managers s appuient sur PixVerse V6 pour les contenus a delai court : clips explicatifs, posts reactifs aux tendances, reels de marque. Quand le brief est “produire quelque chose de professionnel et le publier aujourd hui”, PixVerse V6 est le bon outil.

Quand utiliser PixVerse C1, et pour qui

PixVerse C1 est le specialiste de tout ce qui implique choregraphie, interaction physique, effets visuels ou passage de l illustration a l animation.

Les studios d animation qui produisent des series d arts martiaux ou de fantasy sont le cas d usage le plus evident. Un studio de manhua qui adapte un webcomic wuxia en episodes video courts peut injecter ses mises en page de panneaux directement dans PixVerse C1 comme storyboard input et recuperer des sequences animees multi-shot, sans prompt par image ni assemblage manuel entre les plans. Pour un studio qui sort 3 a 5 episodes par semaine, cette compression du workflow fait la difference entre une approche viable et une approche intenable.

Les equipes trailers de jeux video et cinematics travaillant sur le marketing pre-lancement peuvent utiliser C1 pour prototyper des sequences d action avant d investir dans une production CG complete. Un studio de jeu de taille moyenne qui presente un concept de combat de boss a des parties prenantes peut generer en quelques minutes, plutot qu en quelques semaines, une sequence de combat de 15 secondes avec logique physique a partir de references de concept art. Le rendu n est pas du CG final, mais il communique suffisamment bien la choregraphie et le rythme pour aligner les decisions internes avant de depenser le vrai budget.

Les societes de production de dramas courts, en particulier celles qui creent des formats verticaux pour Douyin, TikTok ou YouTube Shorts, beneficient de C1 lorsque leurs scripts demandent des combats, des transformations ou des effets surnaturels. Plutot que d engager une equipe VFX pour un plan de transformation de 60 secondes, un producteur peut generer le visuel avec PixVerse C1 et evaluer si la scene fonctionne narrativement avant de decider ou investir les ressources de post-production.

Les artistes VFX independants et motion designers qui ont besoin d effets elementaires, comme le feu, la foudre, la glace ou des champs d energie, pour les composer sur des images live action peuvent utiliser PixVerse C1 pour generer des plaques d effets physiquement plausibles. La matrice d effets esthetiques fait que les particules interagissent correctement avec la lumiere, ce qui reduit le nettoyage de compositing par rapport a des effets generiques de banque.

Quand utiliser PixVerse R1, et pour qui

PixVerse R1 n est pas un generateur video au sens traditionnel. Il cree un monde continu et interactif qui repond en temps reel aux actions de l utilisateur, sans limite de session.

Les entreprises du divertissement et du gaming qui explorent des experiences interactives font partie des premiers adoptants. Un parc a theme concevant une attraction numerique, ou une plateforme de live streaming qui construit une experience visuelle pilotee par l audience, peut utiliser PixVerse R1 pour creer des environnements partages ou plusieurs utilisateurs influencent la scene simultanement. Le monde evolue en fonction des contributions collectives ; il se rapproche davantage d un environnement visuel multijoueur que d un clip rendu.

Les equipes creatives en phase d ideation utilisent aussi PixVerse R1 pour explorer rapidement des concepts de world-building. Un directeur artistique peut taper la description d un decor et s y deplacer immediatement, en l ajustant en temps reel, plutot que d attendre une file de rendu.

Limites a garder en tete

Aucun modele ne couvre tous les cas, et PixVerse C1 ne fait pas exception. Il produit parfois des artefacts de glissement des pieds lors de mouvements rapides pres du sol. Des prompts tres longs avec des instructions de choregraphie tres detaillees peuvent conduire le modele a prioriser certains elements au detriment d autres ; il faut alors simplifier et iterer. Et meme si la fonction storyboard multi-panneaux est impressionnante, des panneaux aux compositions tres similaires peuvent parfois perturber la segmentation des plans.

Questions frequentes

Combien coute PixVerse C1 ?

PixVerse C1 est disponible via la plateforme PixVerse et utilise le meme systeme de credits que les autres modeles. Le cout exact par generation depend de la resolution, de la duree et de l activation ou non de la synchronisation audio. PixVerse propose des credits quotidiens gratuits a tous les utilisateurs enregistres, et les abonnes payants obtiennent des credits supplementaires a un tarif effectif plus bas. Consultez pixverse.ai pour connaitre les derniers tarifs et details des offres.

Quelle est la difference entre PixVerse C1, V6 et R1 ?

PixVerse V6 est un modele video cinematique generaliste pour les contenus du quotidien : videos produit, clips sociaux, talking heads. PixVerse C1 est specialise dans l action, les VFX, l anime et le storytelling multi-shot, avec un mouvement guide par la physique et une entree storyboard. PixVerse R1 est un modele de monde interactif en temps reel qui genere des environnements continus en direct, faconnes par l entree utilisateur. Les trois tournent sur la meme plateforme ; vous choisissez le modele selon le type de projet.

C1 peut-il generer des videos de style anime ?

Oui. PixVerse C1 fonctionne tres bien comme generateur video anime IA, en particulier pour les sequences d action et de fantasy courantes dans la production de manhua et de dramas courts. La fonction storyboard multi-panneaux est specifiquement pensee pour ce workflow : vous televersez des grilles de panneaux au style BD et C1 produit une sequence animee continue.

C1 prend-il en charge la video multi-shot avec des personnages coherents ?

Oui. PixVerse C1 utilise le guidage par image de reference pour maintenir l apparence du personnage, son costume et la tonalite de l arriere-plan sur plusieurs plans au sein d une seule generation. Dans nos tests, la coherence des personnages s est maintenue de facon fiable sur des sequences storyboard de 6 plans comme sur des scenes de combat continues de 10 secondes.

Comment fonctionne la fonction storyboard-vers-video ?

Vous disposez 3 a 9 panneaux illustres dans une seule image en grille, en horizontal ou en vertical. Vous la televersez dans PixVerse C1 en mode reference video. Le modele lit chaque panneau comme un plan distinct, deduit les transitions et genere une video multi-shot continue. Aucun prompt texte n est necessaire : les panneaux visuels servent d instruction.

Conclusion

PixVerse C1 accomplit quelque chose que nous n avions pas encore vu dans les autres modeles de video AI en 2026 : il prend les situations qui cassent habituellement, combats, sorts, transformations, sequences multi-shot, et en fait une force centrale plutot qu un detail annexe.

Le combat guide par la physique est le plus convaincant que nous ayons teste. Le rendu VFX gere des interactions elementaires complexes sans s effondrer en bruit visuel. Et la pipeline storyboard-vers-video constitue une vraie innovation de workflow pour toutes les personnes qui produisent des contenus d anime serialise ou de drama court.

Ce n est pas un modele universel, et il ne cherche pas a l etre. Si votre travail implique de l action cinematique, des effets fantasy ou des pipelines allant de l illustration a l animation, PixVerse C1 merite d etre teste sans attendre. Vous pouvez y acceder sur pixverse.ai.